生活的艺术作文

huangzhu 2024-03-15 08:11:31 0

生活的艺术作文 篇1

刷子李、泥人张、好嘴杨巴的故事,想必我们仍然耳熟能详吧——一位是“黑衣斗粉墙”的高超漆工,一位是“贱卖海张五”的泥人匠,一位是“妙解茶汤碎芝麻”的口才绝顶的茶馆,他们原本都是天津卫地道的普通老百姓,却在冯骥才先生的《俗世奇人》一书中大放异彩,蜕变成一群艺术家,在数十年后的今天,他们的才艺绝活还引得人们啧啧赞叹。

靠着书柜,我有滋有味地咀嚼《俗世奇人》。全书篇幅不长,但读完后我的心情却久久不能平静,仿佛身边就站着这样一群活生生的人物。

人群中,我看到了苏七侠,他是一位医德高尚医术精湛的老医生。在昏黄的路灯下,我看着他将沉甸甸的七块银元小心递给华大夫,那执著的目光里满载着他的善良。

人群中,我还看到了活出殡的刘老爷子。他将自己置身于棺材里举行葬礼,为的是看看自己死后他人的态度。自感做尽好事的他,却亲眼在棺材中目睹了世人的丑恶和人心的善变。

人群中,我还看到了……

许多人物给我留下深刻的印象,我不得不叹服冯老爷子高超的写作技艺,那老天津味的方言,充满生活气息的故事,还有令人捧腹的包袱,都让我对生活燃起浓浓的热爱。因为在它“俗”气的生活里,有让人忍俊不禁的“奇”事。“写了这么多书,脑海里却还有一大堆人未曾落笔,就此弃置岂不可惜?”冯先生在《俗世奇人》的前言里如实说。

是啊,这些有血有肉的形象,就是生活中的艺术,我们也许只是缺少一双发现的眼睛罢了。仔细观察,说不定我们自己身边,也有这样一位深藏不露的“俗世奇人”呢!

生活的艺术作文 篇2

有一句常言道:人生如画,一笔一足迹,一步一脚印,有的绚丽辉煌,有的却平淡无奇。”绘画优美的艺术。人生画画是一种心境,心情明了,画就简单,心情彷徨,画就复杂!

从小我就非常喜欢绘画。绘画对我有着致命的吸引力。通过不断的努力,我的绘画得到了很高的进步。那一次绘画让我有着深刻的记忆。

记得那次,第一次学水粉。即便是第一次但我也对水粉有着极度轻慢的态度。小小的进步使我有了轻慢的态度。听说老师那简单的讲解,我对水粉更是轻慢了。老师讲刷水的时候。就没有好好听课,就拿起笔来,快速的在图纸上涂抹了几下。就开始刷颜色,刷颜色时我也不按老师讲的步骤来画。画出的画自然是惨不忍睹。

老师看到一向画画认真的我画出这样的画异常气愤。看到一向夸奖我的老师这样子,我不好意思地低下了头。在老师的耐心指导下。我认真地听讲,认真的绘画。一幅美轮美奂的星空水彩画就在我的眼前呈现出来了。

从此以后每次绘画我都会认真对待。因为我知道艺术的阶梯是没有尽头的。

生活的艺术作文 篇3

我并不会画画,但是我却很热爱画画。

每逢暑假,在一堆杂物中翻找出一支支分散而不在颜料盒中的水彩,那张天蓝色的调色板混杂着红红绿绿又蒙上一层灰,曾经的一套羊毛笔也早无踪迹。找到最后只有一支有杂色的油刷和一支毛撮在一起的细毛笔,仅有的水彩,调色板。在手机中找一首最轻柔最缓和的英语歌,打开空调,窗子拉的只留一张半A4纸的大小的口子,临近晚饭和早上五六点是我认为一天中最美的时刻,也是油画的天堂。后者偶尔见过几次,但因懒惰,画画时间多是下午。想象一下,坐在窗边,窗外天边的红晕像是朝太阳借了几分红光,又像是从清风那里要了几分柔情,飞燕蓝天,一杯奶咖或是热气腾腾的茶,有什么比这更舒服呢?再来上一顶贝雷帽和一撮小胡子,那真是一个不折不扣的艺术家呢。

热爱归热爱,说实话,我的画真的不是很好看,画画真的只能算热爱,而不能说是特长。先构图,然后上色,换色后又上色,重复到一幅画的结束,仅仅几步,但对于我这种不专业的热爱者无非是巨大挑战。每次完成大作后,都会拍照给死党们“观摩”下,尽管他们不会给出什么让我开心一阵子的评价,但也许是为了传播艺术的美或是单纯嘚瑟下几个小时的成果。意料之中大多数都觉得一般,更有甚者称之为“抽象派作品”,每次这样之后,我都会怀疑地看着自认为可以和达·芬奇比较的画作,但脑中想起了狄更斯在《双城记》的话“就跟一个根本不懂会话的人批评我的一幅绘画,一个根本不懂音乐的人批评我的一首歌曲一样,我一点也不恼火”之后一笑而过。

调色我认为是绘画的灵魂,一幅画的风格情感取决于颜色和组合,例如暖色冷色画出来的就有很大差距。我不局限于格式化的调色。什么混色染色法,晕染法,渐变晕染法,而是随心所欲的变换,基础三色随意搭配。像是靛青色,群青色,熟褐色,朱红色,翠绿色等等。在调色板中,朴素、鲜艳、细腻、粗糙、朦胧、梦幻、润亮、柔和、猛烈似乎像是星河一样无限,让人不禁去探索。

一切结束,洗好工具,放入角落,向屋内看去,琴弦发黄的尤克里里,琴箱布满灰尘的吉他,紧张的学习不得不使我放弃一些东西,不知道下次与他们相见是什么时候,但是仿佛每次打开都被注入新生命,一切都变得释然了。晚上,做了个梦,梦中身处茫茫大海,无畏前行,不知道方向是什么也不知道目的地在哪,但火力加满,我已不在意。

画画,摄影,街头涂鸦,音乐,不仅仅是茶余饭后的消遣物,而真的有其不可想象的魅力。对于一个真正的热爱者来说,这些都是点缀生命的宝石,是解除忧愁的良药,是升华灵魂的光芒。生活和艺术不可分割,捡起从前的爱好,回想以往的身影。

上天啊,给我多点时间吧,这艺术的帆还是得扬,生活的船更要起航。

生活的艺术作文 篇4

对于艺术与生活的关系,众说纷纭。有人认为生活是艺术的来源,也有人认为艺术至上,它启迪生活,而我认为生活是艺术的来源,却又高于生活,并且是生活的缩影。

首先,艺术来源于生活,生活是艺术的源泉。为什么这么说?马克思有言:“经济基础决定上层建筑。”只有生活得到了保障,人们才有精力从事艺术创作,追求更高的境界。但这仍不足以创作艺术。因为艺术的灵感不可能凭空产生,它一定从生活中来。是艺术创作者们的生活经历使他产生了灵感。苏轼因梦见亡妻而悲痛欲绝,写下催人泪下的《江城子》;岳飞奋力抵抗金军,写下豪情万丈的《满江红》;李煜哀于悲惨的囚俘生活,写下了流传千古的《浪淘沙》……

可见优秀的艺术作品,必定来源于生活,是生活促使他们创造出如此佳作。但荀子云:“青,取之于蓝而青于蓝;冰,水为之而寒于水。”艺术也应如此,它来源于生活,却高于生活。因此,艺术应有高于生活本身的情感。它可以是《与朱元思书》中对宦海沉浮的厌倦,可以是画作《吃土豆的人》中梵高对穷苦人民的同情,甚至是我们最熟悉的《义勇军进行曲》中对中华儿女的激励。有了这些独特的情感,才能创作出良好的艺术作品。或者也可以说,是这些艺术作品成全了创作者,成为他们表达情感的独一无二的方式。

但所谓高于生活,还可以是另一方面——启迪世人。《论语》使人恪守孝悌,《道德经》教我们顺其自然,因时而变……好的作品必然如此,或承载着创作者的独特情感,或给世人以智慧的启迪,有时也两者兼之。

同样的,艺术是生活的缩影,是生活的结晶。艺术家们想创造出良好的作品,一定得具备丰富的生活经历,将记忆中的生活浓缩,再经过合理的加工,巧妙地融入自己的作品之中。即便像某些欧洲画家画的怪诞的画,他们肯定不是毫无根据地作画,必定来自生活的一部分,是生活的缩影。

总的来说,艺术与生活的关系就应如此,来源于生活,却又高于生活,并且是生活的缩影。

每个人都能成为艺术家,但不可能人人都是艺术家。好的艺术家会留心观察生活,体悟生活,热爱生活。而我们也应当如此。

生活的艺术作文 篇5

生活不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。往往身边有许多艺术品我们却没有观察到的,不过,在我们语文课上,就举办了艺术在身边的活动。

首先上场的是我们第四小组,我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰,钟子期由魏子淳饰,道具由黎杰君负责,旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情,所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖,老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊,是多么深啊!他们互相了解,是真正的知音。而在现在,又有多少人可以做到呢?看着看着,我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组,他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰,盲姑娘由吕齐齐饰,贝多芬由蔡志航饰,旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情,所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖,但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了,陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想:贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢?

最后上场的是第二小组和第六小组,他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好,但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演,所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时,我认识了艺术的另一种美,这种美就是朗诵的美。

生活中不缺艺术,艺术就在生活里,一句话,一个小动作,也许都是艺术。

艺术的魅力是什么?艺术究竟有什么魅力?

我带着这样的疑惑,信步走进了“艺术的殿堂”,感受艺术给我们的生活带来的魅力,为我们的生活增添光彩,增添乐趣,同时聆听着旋律优美的“月光曲”,感受钟子期与俞伯牙之间的“绝弦之情”,仰望“蒙娜丽莎的神秘微笑”,观看“我的舞台”的戏剧风景。在大师们的眼中,一只笔,一片落叶,一只飞翔的白鸽,生活中的一切的一切都是艺术,都是可以创作的主题,创作的灵感。

当你还是孩子的时候,你可曾画过画?我知道,每个孩子都涂过鸦。因为,世界顶级画画大师毕加索曾经说过:“当我是一个孩子的时候,我可以像拉斐尔那样作画。后来我花费了很多年来学习如何像一个孩子那样画画。我毕生努力追求的,就是把我的作品画成儿童画般的纯真。”孩子的画,无论何时,无论何地,都体现出一个孩子的纯真、童趣和他们的梦。儿童艺术的魅力,虽然并不总是让人一眼就能体会出来,但它的确具有朴素的自发性,坦率的画笔记录着童年时代某一瞬间难以忘怀的愉悦。孩子对构图的感觉和驾驭形式、线条和色彩的能力,一再地唤起我们对童年的回忆以及发生在自己身上的梦和经验。只要还有童年,就不会磨灭人们对这个奇幻世界的记忆和兴趣,就不会缺少表达这种细腻情感的工具和手段。一代又一代的人在无法控制的自然规律中成长,而儿童画中源源不断的创造力却一如既往。

而艺术的魅力就在于此:用艺术表现生活中的'美、纯真和梦想。这正是千百年来人们所追求的。当我们看到东晋顾恺之画的《女史箴图》和《洛神赋图》的时候,总要反复细看不肯离去。当我们看到唐代昭陵六骏的浮雕的时候,也不能不惊叹古代雕塑艺术的高度技巧,我们常常会为之赞叹。这究竟是什么缘故呢?难道前人会比后人更高明吗?不。这样的艺术感受大概许多人都曾有过。似乎古代艺术巨匠手下刻划的人物、骏马以及其他形象,比起后来的同类作品还要生动得多。如果每个画家画出来的小鸡、虾、蟹、鸟、鱼等等,都死板地摹仿齐白石那固定的几笔,那固定的风格,没有发展和变化,千篇 一律,有什么意思呢?这样的画法,巧则巧矣,可惜味道不够。所以,真正的大画家,却是大巧若拙,独创新面貌。正如古代的艺术家,根本没有一套固定的技法,因而不受什么束缚,可以灵活不拘,这正是艺术创作应该具备的特点。如果你说古人幼稚,我却要说,正因为看似幼稚才显得纯真,一尘不染,灵空飘逸。

如此看来,还是马克思说的对:“一个大人是不能再变成一个小孩的,除非他变得稚气了。但是,难道小孩的天真不能令他高兴吗?难道他自己不应当企图在更高的阶段上再造自己的真实的本质吗?难道每个时代的本有的特质不是在儿童的天性中毫不矫饰地复活着吗?为什么人类社会的童年,在它发展得最美好的地方,不应该作为一个永不复返的阶段,对于我们显示着不朽的魅力呢?”艺术离我们并不遥远,艺术就在我们身边。你认为呢?

在这个世界上,每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立,每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。

把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲,学习与人相处,便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过,大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候,怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神,拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现,对方的见解和观点同样情有可原,并不像先前听起来的那么无理取闹。同时,我们也会意识到,只有站在多种角度,用辨证的眼光看待问题,我们才能做出最公正的判断。

把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的,并不该只是在一旁拍手称好,而是应该由人及己,把别人当作自己的榜样,乐于行善。俗话说:“赠人玫瑰,手留余香。”当我们帮助别人的时候,自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样,让自己的身心得到滋养,并在实际行动中得以延续,也正是人生中的一大乐事。

把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想,而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事,但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中,有欢乐,也会有悲伤。当梦想的希望落空,失意难过也在所难免。但更重要的是,我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己,各个阶段的能力总有极限,但不必太过逞强;只要心中的信念不灭,每个人都能不断地突破极限,正所谓:“能力有限,潜力无限。”与此同时,我们也更要懂得,“得之坦然,失之泰然,争之必然,顺其自然。”的道理。惟有如此,我们才能顺利地度过每个难关,迎接新的挑战!

生活是一门艺术,它不只是吃饱穿暖,还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨,总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然,也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术,那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!

艺术在常总是十分高雅而不可及的,其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐,就有美。

生活处处有艺术,当然我们家也不例外。当我小学一年级的暑假时,妈妈带着我来到了一个弦乐培训班,当我还没搞清楚是怎么回事时,一个慈祥的老爷爷递给我一把奇怪的东西,接着一个大哥哥手把手地教我怎么拿,还告诉我这把奇怪的东西叫“二胡”,从此,我的二胡学习生涯便开始了,刚开始还真是十分的“新鲜”

那时候,只知道新奇,根本不知道学习弦乐的艰辛,每天一放学回家就拿起二胡,拉着弓,内外弦地拉换,觉得很有趣,可学了一段时间,新鲜瘾过了,我便尝到了学二胡的“艰辛”

先是找音很困难,因为二胡没有像笛子、古筝那样有个固定的音准,所以只能靠耳朵来找音调,在音准问题上是需要学者下许多工夫。接着,我天生就是个慢性子,对快弓的掌握十分吃力,一练几个小时还得不到什么见效。为此,我常常是边哭边学,再加上小孩子贪玩,可练二胡常常是好几个小时,练完了还得做作业,哪还有什么时间玩。那时,我对二胡还真是厌倦至极,还想过放弃,可每次还是坚持下来了。练了几年,上了轨,也就不用那么辛苦了,其实练二胡也是有技巧的,我也终于感受到了音乐、艺术带给我的“乐趣”

随着学习二胡等级的升高,曲子也越来越有难度。可是,我却不再像以前那样厌倦,而是从中寻找乐趣。其实有没有学会固然重要,但过程,克服困难的过程更重要。当我开心时,我用音乐表达我的欢乐,当我悲伤时,我也用音乐来发泻、表达,将我的感情融入二胡,这也许是最好的表达方式吧!学二胡,真的令我“受益匪浅”

学二胡,不仅仅让我有了这一技之长,更重要的,是使我收获了克服困难的毅力与良好的心理状态。至今,我已经逐步学会如何良好把握和调解心理,使钉在面临重大事件前不会惊慌失措、紧张而导致没能发挥自己应有的水平。不仅这样,学一门乐器,还使我的乐感有了提高,陶冶情操。丰富了我的课余生活,使我的生活中也飘满了艺术的芳香。

有了艺术,生活才有美,有了生活,也才有艺术。生活处处都是艺术,不需要刻意发现。自然产生美,自然才有艺术。